Энциклопедия моды. Кристиан диор

Великим кутюрье Кристиан Диор стал далеко не сразу. Сначала он прошел сложный путь от простого управленца до настоящего художника, пережил несколько личных потрясений, и лишь затем открыл собственный дом моды, который сегодня известен на весь мир.

Как жил Диор в детстве?

Бедной семью Кристиана назвать сложно. Мальчик родился в семье вторым по счету. Все дети семейства Диор провели раннее детство с «золотой ложкой во рту».

Рождение Кристиана произошло 21 января 1905 года. Он появился на свет во французской Нормандии. Всего в семье Диор было пятеро детей. Отец большого семейства из года в год богател на перепродаже удобрений.

Мать Кристиана могла позволить себе нигде официально не трудиться, она занималась воспитанием и первоначальным обучением своих детей.

Спустя шесть лет после появления Кристиана, его родные вместе с ним переехали в Париж. Там глава семьи скупил несколько квартир и домов, вложив, таким образом, деньги, полученные в бизнесе.

После завершения обучения с репетиторами, Кристиан по настоянию отца зачислился в Институт политических исследований, но проучившись год, бросил его.

Кафе, рестораны, театры, выставки и кино – вот те сферы, где находились тогда истинные интересы Диора.

В 1928 году молодой человек решает учиться живописи. Затем в его голову закрадывается мысль о собственной галерее. Отец Кристиана отказался помогать ему в этом деле. Юный Диор не отчаивается, он усиленно продолжает искать партнера, и находит его. Жан Бонжак соглашается сыграть роль спонсора проекта.

Взрослая жизнь и путь к славе

Галерея двух молодых партнеров стала приносить хорошую прибыль, ведь там выставлялись такие авторы, как Пикассо, Матисс и Дерен.

Казалось бы, что все шло просто отлично, но 30-е годы стали для Кристиана настоящим испытанием. Первый удар будущий модельер получил, когда узнал, что его брат попал в психиатрическую лечебницу. Вторым ударом стала смерть его матери от рака.

Отец Кристиана так и не смог оправиться от горя, начал пить и почти разорился. Диор-младший в этот непростой период решил поехать в Ленинград, чтобы хоть как то забыться, и не думать о бедах, постигших его семью.

Когда он вернулся в Париж, то принял решение распрощаться с галереей. Затем он снова двинулся в путь к испанскому архипелагу. Там Кристиан снова увлекся рисованием и ткачеством. Он даже придумал немало эскизов для ковров, но не смог найти спонсоров для начала нового дела.

После второго возвращения на родину Диор пробовал работать в офисе и в банке, но нигде не смог получить стабильную должность .

Находясь в бедственном финансовом положении, Кристиан продает несколько картин из своей коллекции, а его семья распродает большую часть имущества и перебирается в провинции Франции.

Молодой скиталец не последовал за своей семьей, а решил остаться в Париже. Он поселился у хорошего знакомого Жана Озенна. Новоиспеченный друг уже тогда был не последним человеком в мире моды. Именно он приоткрыл для Диора дверцу во вселенную модной дизайнерской одежды.

В тот период Кристиан опять начал рисовать эскизы шляпок и платьев. Его рисунки имели большой успех. Он успел поработать со многими известными кутюрье, и, наконец, созрел для открытия своего модного дома.

В 1946 году Диор открыл первое заведение, где на вывеске красовалась его фамилия. Спустя год он презентовал для мировой публики коллекцию под названием «Новый взгляд».

Коллекция понравилась всем критикам, кроме американских. Только и они утихли, когда весь мир принял Диора, как нового законодателя моды.

Самая первая коллекция Кристиана была создана для женщин. Диор решил противопоставить повсеместным рюшам свободный крой и удобство. После успешного запуска модной линейки, он презентовал на суд общественности по две коллекции в год. Позже открыл и парфюмерную лабораторию, а также обувную фабрику.

От простой, но элегантной одежды кутюрье перешел к работе над костюмами для кино и театров. Благодаря ему многие фильмы того времени были пропитаны особенной атмосферой роскоши и изысканности.

Личная жизнь Кристиан Диор

Как многие творческие деятели, Кристиан Диор не мог насытиться обычной любовью. Может поэтому все его возлюбленные были мужчинами. Диор был геем, и не скрывал свою нетрадиционную ориентацию.

Первой сильной любовью модного дизайнера стал его шафер Перротино. Спустя несколько лет пара распалась по неизвестным причинам.

Долгое время в зрелом возрасте Кристиан не мог найти свою любовь. Так продолжалось до тех пор, пока он не познакомился с африканцем, работавшим моделью. Избранника Диора звали Жак Бенита.

Счастливая пора для влюбленных продлилась недолго. В 1957 году на пике славы и счастья Кристиан Диор ушел из жизни. Он умер из-за проблем с сердцем на курорте в Тоскане.

Смерть маэстро мира моды случилась 24 октября. Диор не оставил прямых наследников, никогда не был женат, но дело всей его жизни продолжает жить и сегодня. Еще о Кристиане Диоре снято немало фильмов, а его бренд по-прежнему считается одним из самых лучших и роскошных.

В городе Гранвиль (Франция, Нормандия).

Он был вторым из пяти детей. Отец Диора сделал состояние на торговле химическими удобрениями. В 1911 году семья переехала в Париж.
Кристиан с детства увлекался живописью и мечтал стать знаменитым художником, однако родители видели сына в дипломатии. В 1925 году он поступил в Свободную школу политических наук.

Империя Кристиана Диора 110 лет назад, 21 января 1905 года, родился известный французский кутюрье Кристиан Диор. Первый показ его коллекции состоялся 12 февраля 1947 года. Уставшие за время войны от нищеты парижанки с восторгом приняли революционные идеи Диора.

Получив образование в 1928 году, Кристиан Диор вместе со своим с другом Жаном Бонжаком открыли галерею, где выставляли работы Дерена, Матисса, Пикассо. Деньги он взял у отца, который согласился оказать финансовую поддержку с условием, что его фамилия не будет указана на дверях галереи. В 1931 году разразившийся экономический кризис разорил отца Диора, а мать, больная раком, умерла. Кристиан был вынужден закрыть галерею. В течение последующих нескольких лет он подрабатывал продажей модных эскизов. С 1935 года Диор публиковал свои рисунки в журнале "Фигаро Иллюстре" (Figaro Illustré). В 1938 году он стал ассистентом дизайнера в Доме парижского кутюрье Роберта Пиге.

Когда началась вторая мировая война, Диор пошел служить во французскую армию. После капитуляции Франции в 1940 году вернулся в Париж.

С 1941 года работал на модельный дом Люсьена Лелонга.

В 1946 году при поддержке бизнесмена Марселя Буассака (занявшего в ту пору монопольные позиции в текстильной индустрии Франции) Диор открыл собственный Дом моды в Париже.

12 февраля 1947 года Кристиан Диор представил в Париже свою первую коллекцию. Названная в прессе New Look ("Новый облик") она произвела фурор. Это был радикальный поворот к подчеркнуто-романтичной женственности. В число примет "нового облика" вошли макси-юбки почти до щиколотки (узкие, либо, напротив, широкие и пышные), маленькие плечи, "рукава-кимоно", тонкие "осиные" талии, высокие каблуки, контрастно-эффектные аксессуары.

В 1954 году Диор выдвинул новые концепции — "линию H" (иронически обозначенную в прессе как "облик мешка", Sack Look), со свободным поясом, отмечающим заниженную талию, и туникообразным покроем фактурных тканей, почти прикрывающих узкую юбку. В 1955 году предложил контрастную по отношению к ней "линию Y", с подплечниками и основным объемом платья в виде большого треугольника.

Попутно дом Диора (занимаясь и мужской одеждой) учредил систему продажи лицензий на чулки, галстуки и прочие аксессуары, — принятая другими домами, эта система способствовала превращению высокой моды из частного артистического занятия в мощную транснациональную индустрию.

Диор явился также пионером активного синтеза haute couture ("высокой моды") и сценографии: был художником по костюмам в нескольких спектаклях в Театре де Матюрин, в ряде постановок Ролана Пети и кинофильмах режиссеров Клода Отан-Лара, Альфреда Хичкока и др.

Кристиан Диор создавал сценические туалеты для таких звезд эстрады и киноэкрана, как Эдит Пиаф, Марлен Дитрих и Глория Свенсон.

Помимо одежды Диор создал собственные линии обуви и парфюмерную фирму Christian Dior Pаrfums.

В его ателье работали будущие кутюрье Пьер Карден и Ив Сен Лоран, который стал его преемником.

24 октября 1957 года дизайнер скончался в Монтекатини-Терме (Италия, Тоскана). На момент его смерти Дом Диора зарабатывал более 20 миллионов долларов в год.

В его фамильном доме в Гранвиле ныне существует Музей Кристиана Диора.

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

Кристиан Диор

Новый взгляд на женщину

В 1947 году, после окончания самой разрушительной войны в истории, женщинам очень хотелось вспомнить о том, что они умеют не только копать окопы, водить грузовики, стрелять из снайперских винтовок и вытаскивать раненых с поля боя. Им хотелось вновь почувствовать себя элегантными, красивыми и желанными, обрести новый облик. И во Франции нашелся полный, лысый и уже не очень молодой человек с застенчивой улыбкой, который этот облик им подарил. Всего через десять лет он умер, но его имя навсегда вошло в историю – как имя создателя стиля New Look и человека, который первым превратил модный дом в гигантскую международную империю красоты и роскоши.

Детство Кристиана Диора, родившегося 21 января 1905 года, прошло в небольшом городке Гранвилль в Нормандии, у самого Ла-Манша, – серо-розовый родительский дом стоял прямо на берегу моря. О детских годах Диор всегда вспоминал с теплотой, как о счастливом и беззаботном времени, а цветовая гамма отчего дома много позже стала фирменным признаком его модных коллекций. Родители Кристиана, Морис и Мадлен, были весьма состоятельными буржуа – отец владел заводом по производству удобрений. Любопытная ирония судьбы: предприятие отца раздражало местных жителей неприятными запахами, предприятие же сына спустя полвека очаровало женщин во всем мире изысканными ароматами Miss Dior, Diorama и Diorissimo.

Кристиан рос мечтательным, мягким и любознательным ребенком. Ему единственному из пятерых детей в семье удалось подобрать ключик к сердцу строгой матери, которая считала, что проявления любви и нежности в отношении собственных отпрысков неуместны и только избалуют их. К Кристиану же она всегда относилась теплее, чем к остальным, скорее всего, потому, что именно он искренне заинтересовался главным делом ее жизни – садоводством и разведением цветов. Любовь к цветам осталась у него на всю жизнь; особенно он любил ландыши и часто носил их в петлице. И неудивительно, что, думая над первой своей коллекцией – той самой, которая изменила мир, – он захотел, чтобы женщина была похожа на цветок: «Нежно-выпуклая линия плеч; округлая линия груди; талия, гибкая, словно стебель… и широкие линии бедер, расходящиеся книзу как чашечка цветка».

В 1911 году семья Диоров переехала в Париж, но все лето продолжала проводить в родном Гранвилле. С ними подолгу жила бабушка по материнской линии, которая привила интерес маленькому Кристиану ко всему сверхъестественному, поскольку сама свято верила в астрологию и предсказание судьбы. В тринадцать лет Кристиану, который, переодевшись цыганом, торговал на местной ярмарке амулетами, старая гадалка впервые предсказала будущее: «Ты испытаешь бедность, но удачу тебе принесут женщины. Ты заработаешь на них много денег и будешь часто путешествовать». Предсказание это потом полностью сбылось, а Кристиан на всю жизнь остался очень суеверным человеком, и в поздние годы буквально шагу не мог ступить без личной предсказательницы, которая сообщала ему удачные дни для модных показов, подписания договоров и замены флористов.

Кроме цветов, у Кристиана в детстве была еще одна страсть – регулярно проводящиеся в Гранвилле карнавалы. Он любил придумывать карнавальные костюмы для себя и братьев с сестрами, а потом шил их вместе с семейной швеей. Сестра Кристиана Жаклин поразила однажды местное общество придуманным братом костюмом Нептуна, с лифом из ракушек не думал тогда, что создание одежды станет его профессией: в юности он увлекся искусством и мечтал поступить в Академию художеств, чтобы учиться на архитектора. К большому его разочарованию, родители оказались категорически против. Они хотели, чтобы у сына была более солидная и основательная профессия, и в результате Кристиан поступил в Школу политических наук.

Однако политические науки интересовали Кристиана меньше всего. Gay Paree двадцатых годов был местом бесконечных соблазнов и развлечений. Богемные вечеринки, театры, музыка и балет, художественные галереи – вот чему без остатка посвящал себя Кристиан в годы студенческой жизни. Он познакомился со многими художниками, поэтами и музыкантами, не пропускал ни одного представления Жана Кокто, от которого был в восхищении. Неудивительно, что по окончании Школы он решил не делать карьеру дипломата, а открыть художественную галерею. Родители скрепя сердце согласились профинансировать предприятие, но с условием, что их фамилия на вывеске галереи не появится. Таким образом, в 1928 году в Париже открылась Галерея Жана Бонжака, друга Диора, на пару с которым он и затеял это предприятие. Галерея пользовалась весьма устойчивым успехом, партнеры выставляли в ней работы современных художников: Дали, Пикассо, Матисса, Брака, Леже и многих других.

Но успех продлился недолго. Во всем мире разразился финансовый кризис, а в семье Диора произошла цепочка трагедий. Сам Диор, веривший в знаки судьбы и плохие приметы, связывал их с разбившимся от порыва ветра в их гранвилльском доме зеркалом. Младший брат Бернар, всегда отличавшийся странностями в поведении, оказался в сумасшедшем доме, мама умерла от заражения крови, отец полностью разорился. Кристиан очень тяжело переживал обрушившиеся на семью несчастья и чувствовал, что ему необходима резкая перемена обстановки, если он не хочет, как брат, сойти с ума. Такой переменой стала поездка в Советский Союз с группой молодых архитекторов, отправившихся туда дышать романтикой революции и перенимать передовой опыт. Однако Кристиана постигло жестокое разочарование, к истокам вдохновения, питавшим его любимых Дягилева, Нижинского, Стравинского и Малевича, припасть ему не удалось: все, что он увидел в Советской России начала тридцатых, – это «облупленные фасады, пустые витрины, чудовищную нищету».

Вернувшись в Париж, Кристиан узнает, что их с Бонжаном галерея разорилась. Какое-то время он живет в бедности, перебиваясь на деньги от распродажи картин и помогая своему другу Пьеру Коллю управлять его галереей, в которой дела тоже шли неважно. В 1934 году Кристиана настигает очередной удар, на этот раз личный: он заболевает туберкулезом. Вот тут-то, наверное, в первый раз в жизни он по-настоящему почувствовал отдачу от своего мирного и дружелюбного характера: друзья, которыми он обзавелся в бушующие двадцатые, так его любили, что собрали необходимую сумму на лечение и восстановление в клинике на Балеарских островах. Через год Кристиан снова оказывается во Франции – здоровый, но без гроша в кармане. И тут опять на помощь приходят друзья: художник Жан Озенн, делавший эскизы для модных домов, вводит его в мир кутюрье и их клиентов. Кристиан делает первые эскизы – шляпок, а затем нарядов, – их берут в производство и публикуют в Le Figaro.

В 1937-м на него обращает внимание модельер Робер Пиге: сначала заказывает создать несколько моделей для коллекции, а потом берет к себе на постоянную работу. Диор потом вспоминал, что Пиге научил его тому, что элегантность – это сама простота. Работа у Пиге прерывается с началом войны – Диора призывают в армию. В военных действиях ему участвовать не пришлось – он служил в строительном батальоне, – а после капитуляции Франции перебрался в неоккупированный Прованс, где жили отец с сестрой, и занимался там до 1941 года фермерством – надо было как-то кормиться.

Пиге к тому времени взял на работу другого человека, но Кристиану везет – его кандидатурой заинтересовался другой кутюрье, Люсьен Лелонг. В итоге до конца войны Диор занимался тем, что наряжал жен нацистских офицеров и местных коллаборационистов. Сам он был достаточно аполитичен, но в 1944-м, когда его младшая сестра Катрин попала в концлагерь за участие в движении Сопротивления, он поднял на ноги всех, кого возможно, включая шведского консула, в попытках ее освободить. Характерен и другой случай, уже из более позднего периода, когда Диор стал знаменитым: он очень сильно поссорился со своей прежде любимой племянницей Франсуазой, дочерью старшего брата Раймона, после того как она начала заявлять во всеуслышанье, что управляющая Диора участвует в еврейском заговоре, чтобы свести его в могилу. В итоге Диор даже лишил Франсуазу наследства.

Вскоре после окончания войны у Диора происходит судьбоносное знакомство с одним из самых богатых людей Франции, «хлопковым бароном» Марселем Буссаком. Буссак заинтересовался идеями Диора о новом послевоенном изящном облике для женщин и решил, что готов вложить деньги в основание модельером его собственного модного дома. В итоге модный дом Christian Dior открылся в конце 1946 года. Когда Кристиан увидел, как рабочие прибивают к особняку на авеню Монтань табличку с его именем, он подумал: «Если бы мама была жива, я бы никогда на это не осмелился». Уже через несколько месяцев после открытия, в феврале 1947 года, Диор представляет свою знаменитую коллекцию Corolle , которая взбудоражила весь мир. Главный редактор журнала Harper’s Bazaar Кармель Сноу назвала коллекцию New Look («новый взгляд», «новый облик»), и именно под этим названием она стала известна. Сноу также сказала, что Диор спас Париж – так же, как Париж был спасен в битве на Марне. И действительно, именно благодаря Диору Париж вновь стал столицей мировой моды.

New Look представлял собой, собственно говоря, не революцию в мире моды, а возвращение к традициям изящества и грации. Женщина в костюме от Диора действительно походила на цветок, а еще – на песочные часы: с утянутой талией, подчеркнутым бюстом и пышной юбкой, доходящей до икр или лодыжек. «Женщины почувствовали своим верным инстинктом, что я хотел их сделать не только более красивыми, но и более счастливыми», – вспомина л Диор позже. Судя по грандиозному успеху New Look , видимо, это действительно было так.

Успех надо было поддерживать – и Диор, не останавливаясь на достигнутом, каждые полгода придумывает новые коллекции, меняя не только длину юбки, но даже весь силуэт в целом. Демонстрирует он и свои коммерческие таланты в сочетании со способностью хорошо разбираться в людях и работать с ними. Он окружает себя мощнейшей группой поддержки – чего стоили только три дамы-кита, на которых держался модный дом Диора и которых Кристиан называл не иначе как «мои дорогие»: Раймонда Зенакер, управляющая студией, Маргерит Карре, глава мастерских, и Мица Брисар, главный стилист и специалист по шляпкам и аксессуарам. А в 1948 году он нанимает менеджера Жака Руэ, который стал деловым гением дома Christian Dior . В частности, именно ему принадлежит идея лицензирования, которой теперь пользуются все модные дома: когда американская ком пания предложила купить права на производство чулок Dior , Руэ вместо этого договорился о выплате процента от продаж. Очень скоро таким же образом были лицензированы аксессуары, перчатки, галстуки, духи. Дом Кристиана Диора открыл магазины готовой одежды и обуви, не только во Франции и Америке, но и во многих других странах. Диор шил костюмы для таких знаменитых женщин, как Марлен Дитрих и Ава Гарднер, Элизабет Тейлор и Марго Фонтейн; одевал герцогиню Виндзорскую и принцессу Маргарет. По результатам социологического опроса Гэллапа в 1949 году, Диор был назван одним из пяти самых знаменитых людей мира.

Звездной болезнью Диор не заболел, он для этого был слишком скромен. Он давал интервью, но не любил шумных светских мероприятий. Коктейльные вечеринки для журналистов после показа каждой новой коллекции он оставлял на своего коммерческого директора, подругу детства Сюзанн Люленг, а сам чаще всего на них не появлялся. Любимым местом для него было убежище на природе, где он мог отдыхать и гулять со своей собакой, заброшенная мельница в Нормандии, недалеко от родного Гранвилля. Впрочем, несмотря на то, что ему не нравилось оказываться в центре общественного внимания, одиночества он тоже не любил – его всегда окружали близкие друзья. Та же Сюзанн Люленг говорила о том, что в нем удивительным образом сочетались два свойства – талант и преданность друзьям. Практически все люди, с которыми он близко сошелся в ранней юности, поддерживали с ним душевные отношения всю жизнь. Его любили не только друзья, но и подчиненные. Все вспоминали о том, каким он был вежливым и приветливым – даже практиканткам с поклоном уступал место в лифте. Один из бывших оформителей витрин в бутике Диора вспоминал о своем начальнике: «В бу тиках царила удивительная атмосфера благодаря выдающемуся дару Диора общаться с людьми. Он полностью сформировал мою жизнь. Его можно было назвать настоящим джентльменом – в том смысле, который вкладывали в это слово в XVII веке».

Было у Диора и еще одно нехарактерное для мира высокой моды свойство – полное отсутствие зависти. Он не только находил молодые таланты, но и помогал им раскрыться и сделать карьеру. Так, например, Фредерик Касте, пришедший работать к Диору в 1953 году, был удивлен, когда начальник вскоре подвел его к двери, где висела табличка с его именем: он стал заведовать отдельной студией. Известна история с юным Ивом Сен-Лораном, которого Диор взял на работу в девятнадцать лет и вскоре объявил своим преемником. Характерен и случай, который произошел с Пьером Карденом. Когда Диор в 1948 году был в Америке, в его модном доме во Франции проводилось расследование, связанное с промышленным шпионажем.

В качестве подозреваемого на допрос вызвали и работавшего у Диора молодого Пьера Кардена. Тот очень оскорбился и уволился. Диор издалека не смог вмешаться и уговорить Кардена остаться, но, вернувшись во Францию, первым делом отправился в только что открытую Карденом студию по производству театральных костюмов, чтобы заказать себе наряд Короля чудовищ для маскарадного бала. Карден был так тронут, что даже расплакался.

Семейность и заботливость Диора в отсутствие собственного потомства обратились к вдове его лучшего друга Пьера Колля Кармен и ее трем дочерям. Диор взял Кармен к себе на работу в должности директора бутика, а дочкам в полном смысле слова заменил отца: дарил им кукол в нарядах New Look, изображал на Рождество Пера Ноэля (французского Деда Мороза), проверял уроки, планировал поездки на каникулы. Одна из крестных дочерей, Мари-Пьер Колль, присутствовала и при последних минутах его жизни: Диор взял ее с собой, когда отправился отдыхать и поправлять здоровье на воды в Италию.

Главной страстью в жизни Диора, помимо моды, была вкусная еда. Через пятнадцать лет после его смерти вышла книга любимых им рецептов «Моя доморощенная кухня», в которой основной добавкой в блюда указывалось шампанское Dom P?rignon. Испытывая тревогу за свой статус в мире высокой моды, он периодически думал о том, что в случае краха мог бы сделать карьеру в кулинарии. «Мы могли бы производить ветчину Dior или, может быть, ростбиф Dior?» – делился он своими планами с Жаком Руэ. Его друг Александр Либерман вспоминал один обед в гостях у Диора летом 1956 года: они с женой Татьяной одно за другим пять блюд. «Видели бы вы, как он подкладывал себе добавку!»

Однако еда, хоть и была одной из главных радостей в его жизни, была и источником постоянного расстройства, потому что неумеренное ее поглощение не было полезным ни для больного сердца Диора, пережившего два инфаркта на рубеже 1940–1950-х годов, ни для его фигуры. В письме к другу Диор однажды подписался с грустной самоиронией: «Твой старый кутюрье, который чем больше дряхлеет, тем больше толстеет». В середине пятидесятых врачи посоветовали Диору, который от огромного объема работы находился в состоянии стресса, почаще отдыхать и выделить для этих целей комнатку рядом с офисом. Но комнатка эта стала для Диора местом, где он украдкой ел шоколад. Раймонда Зенакер периодически заставала его за этим занятием и ругала, отчего Кристиан чувствовал себя виноватым. Чувство вины обостряло голод, и круг замыкался.

Но однажды Диор все же решил наступить на горло своей любви к еде – ради другой любви. Надо сказать, что в личной жизни он всегда был очень скрытным и никогда не афишировал своих связей с мужчинами. Известно только, что большинство его романов заканчивались жестокими разочарованиями: ему предлагали «остаться друзьями». Совсем по-другому все сложилось с молодым алжирским певцом Жаком Бенита, с которым Диор познакомился в 1956 году (самому ку тюрье в этот момент был пятьдесят один год, Жаку – двадцать пять). Жак, обретя в лице Диора отца, действительно очень к нему привязался – и, похоже, искренне полюбил. Кристиан же потерял голову настолько, что даже стал появляться с Жаком на людях, чего прежде себе никогда не позволял. Жак всегда утверждал, что любит Диора таким, какой он есть, и тому совершенно не нужно что-то менять в своей внешности. Но Диор все равно решил похудеть – и отправился для этой цели в октябре 1957 года на воды в Италию, в местечко Монтекатини, которое с XIV века считалось одним из самых целительных в Европе: там поправляли здоровье Россини, Верди, Кларк Гейбл и Грейс Келли. Даже предупреждение его личной прорицательницы, что поездка для него крайне неблагоприятна, влюбленного Диора не остановило.

Через десять дней после прибытия в Монтекатини, 23 октября, Диор скончался от очередного сердечного приступа. Одна версия гласит, что это произошло после того, как он подавился рыбной костью, другая – что сердце у него прихватило во время игры в карты. Значительно позже светский лев Алексис фон Розенберг в своих мемуарах написал, что сразу после смерти Диора бытовала другая версия: мол, сердце у кутюрье не выдержало после секса с двумя энергичными молодыми людьми. Впрочем, никаких доказательств у этой версии нет – скорее, она может вытекать из циркулирующих при жизни Диора слухов о его гомосексуальности.

На прощание с Диором в Париже собрались тысячи человек. Принесли столько цветов, что мэрия столицы разрешила Дому Диора выставить их на Пляс де л’Этуаль – в результате Триумфальная арка просто утопала в разноцветных лепестках. Самому кутюрье это бы наверняка понравилось, ведь он любил цветы почти так же, как еду и моду.

Сейчас, спустя более полувека после смерти Кристиана Диора, его модный дом процветает под руководством Джона Галлиано. Имя великого кутюрье до сих пор остается знаком качества и роскоши. Недаром в свое время Жан Кокто расшифровал фамилию друга как соединение слов Di – от Dieu («Бог») и Or («золото»).

Из книги Спецназ ГРУ: Пятьдесят лет истории, двадцать лет войны... автора Козлов Сергей Владиславович

С. Козлов Карера: новый взгляд Материал, приведенный ниже, написан по воспоминаниям четырех участников операции в Карере. Двое из них – майоры А. З-н и А. П-ц (фамилии не указаны в связи с тем, что эти люди служат в Вооруженных Силах России) – были в то время в составе 500-го

Из книги Воспоминания автора Сухотина-Толстая Татьяна Львовна

Когда он понял женщину Когда мой отец писал роман «Семейное счастие», он еще не был женат.- Мне казалось тогда, - сказал он мне однажды, - что я понимаю женщину до глубины ее души. Но когда я женился, то увидел, что я совсем ее не знаю. И только благодаря своей жене я

Из книги Прощание славянки автора Новодворская Валерия

Публикации в газете «Новый взгляд» Не отдадим наше право налево! Несть числа утратам человечества. Вера, надежда, любовь и невинность утрачены на тернистых путях НТР. Но вклад России в мировые процессы всегда был несоизмерим с количеством ее пристойных дорог,

Из книги 100 знаменитостей мира моды автора Скляренко Валентина Марковна

ДИОР КРИСТИАН (род. в 1905 г. – ум. в 1957 г.) Французский модельер, дизайнер, один из законодателей моды середины XX века. Талантливый менеджер, преобразовавший традиционный Дом моделей в транснациональную индустрию, сделав тем самым Высокую моду доступной миллионам.

Из книги Модильяни автора Паризо Кристиан

ЛАКРУА КРИСТИАН (род. в 1951 г.) Знаменитый французский модельер, один из выдающихся дизайнеров мира. Уже первый его показ в 1987 году вызвал бурю восторгов в мире моды. Парижские газеты не стеснялись в эпитетах, которыми награждали новую звезду. Кристиана Лакруа и сейчас

Из книги Зощенко автора Рубен Бернгард Савельевич

Кристиан Паризо. Модильяни ВИА РОМА, ДОМ 38 Заходящая луна играла в прятки, ныряя в облака, раздираемые крепнущим сирокко на длинные махры, лохматящиеся белесыми кометными хвостами. Укачиваемый морем, Ливорно изнывал во влажной истоме и гулком молчании южной ночи.В

Из книги Москва закулисная-2: Тайны. Мистика. Любовь автора Райкина Марина Александровна

3. НОВЫЙ ВЗГЛЯД Писал Зощенко в тот период и серьезные критические статьи. Даже на какой-то момент счел, что именно литературная критика есть его подлинная стезя, столь увлекли его занятия на отделении Чуковского. Но главное все же было в стремлении наилучшим образом

Из книги 50 гениев, которые изменили мир автора Очкурова Оксана Юрьевна

Новый взгляд на неглиже А вот святая святых - каморка театрального художника. Но не в каждой из них встретишь такое, как во МХАТе имени Горького. Трусы из хлопка. Кальсоны из фланели. Все в кружевах, как в пене, панталоны. Нижние юбки, лифчики всех фасонов и размеров. Упругие

Из книги Тропинка к Пушкину, или Думы о русском самостоянии автора Бухарин Анатолий

Барнард Кристиан Нитлинг (род. в 1922 г. – ум. в 2001 г.) Выдающийся южноафриканский кардиохирург, совершивший первую в мире трансплантацию сердца (1967 г.), с именем которого связаны значительные достижения в иммунологии, физиологии, реаниматологии, фармакологии, биохимии.

Из книги Бриджит Бардо. Икона стиля автора Фомина Маргарита

Из книги Чёрная кошка автора Говорухин Станислав Сергеевич

Глава 10 «И Бог создал женщину» Отталкиваясь от теории, что ей вовсе ни к чему играть, достаточно того, что она существует, Вадим сочинил сценарий, где Бриджит просто оставалась самой собой. Он не столько писал для нее роль, сколько просто писал для нее. Но ведь в мечтах он

Из книги Гарсиа Лорка автора Бенсуссан Альбер

«Благословите женщину». 2003 По роману И. Грековой «Хозяйка гостиницы». Книжками этой писательницы зачитывались в начале семидесятых. «Кафедра», «За проходной»… Простой ясный язык. Прекрасное знание материала - писала она в основном о людях науки… Я еще тогда, когда в

Из книги Коко Шанель автора Надеждин Николай Яковлевич

ИЩИТЕ ЖЕНЩИНУ …Я вскрыл себе вены, видя в лилиях жала, я как голубь и тигр над грудью твоей… Федерико Гарсиа Лорка Еще давно (9 сентября 1926 года) Федерико писал своему другу Хорхе Гильену о «потребности быть устроенным в жизни». Можно подумать, что он имел в виду

Из книги Андрей Вознесенский автора Вирабов Игорь Николаевич

81. Этот ужасный Диор На небосводе высокой моды Парижа поднимались новые звёзды. Коко внимательно следила за их восхождением и искренне негодовала. Её раздражали вздорные украшения, нелепые формы. Это был несомненный возврат к старому – на женщину снова смотрели, как на

Из книги Космос Эйнштейна [Как открытия Альберта Эйнштейна изменили наши представления о пространстве и времени] автора Каку Мичио

Или женщину мучил - и вот наказанье? - Лошади у нас всегда были отличные, - Владимир Леонтьевич Бедуля раскладывает на столе фотографии, где они с Вознесенским и группой радостных колхозниц и колхозников на заснеженной тройке. На дворе двухтысячные, а воспоминания

Из книги автора

Предисловие Новый взгляд на наследие Альберта Эйнштейна Гений. Рассеянный профессор. Отец теории относительности. Легендарная фигура Альберта Эйнштейна – с пышными белыми волосами, развевающимися на ветру, в туфлях на босу ногу, в просторном джемпере, попыхивающий

Имя: Кристиан Диор (Christian Dior)

Возраст: 52 года

Деятельность: модельер, основатель модного дома Christian Dior

Семейное положение: не был женат

Кристиан Диор: биография

Современный мир навязывает стандарты: чтобы прожить успешную и счастливую жизнь, ты должен получить высшее образование, пойти работать по специальности в международную компанию, жениться или выйти замуж к 25 годам, к 30 годам завести детей и свой бизнес etc. Но если взглянуть на биографии выдающихся деятелей недалекого прошлого, то видно, что их жизненный путь мало пересекается с этими стандартами. Взять, например, великого кутюрье Кристиана Диора.

Детство и юность

Родился будущий законодатель моды в бывшем рыбацком порту Гранвиле, расположенном в Нормандии (Франция) на берегу Ла-Манша. Произошло это событие 21 января 1905 года. Кристиан стал вторым из пяти детей Мориса Диора и Изабелль Кардамон. Морис - выходец из богатой семьи, к тому же в начале двадцатого столетия ему удалось увеличить капитал за счет торговли популярными тогда химическими удобрениями. Поэтому Изабелль не работала, а детям ни в чем не отказывали.


В 1911 году семейство Кристиана Диора перебирается в Париж, где Морис скупает недвижимость. По решению родителей дети получили начальное образование на дому. Учителя отмечали у мальчика склонность к точным наукам, поэтому родители решили отправить ребенка в Институт политических исследований (до 1945 года – Свободная школа политических наук). Кристиан поступает туда на учебу, но быстро ее забрасывает – походы в театр и посещение художественных выставок кажутся ему намного интереснее и ближе.


Тогда же он начинает учиться живописи. В 1928 году Кристиан решает открыть свою галерею. Отец отказывается финансово помочь, поэтому молодой Диор начинает искать партнера. Им становится его старый друг Жан Бонжак. Галерея Диора и Бонжака была не самой крупной в столице, но приносила им прибыль, ведь в ней проходили выставки таких художников, как , Рауль Дюфи, Андре Дерен, а также выставка работ , выполненных в стиле кубизма.


Но наступают 1930-е – тяжелое время для Кристиана. Сначала врачи обнаружили психические отклонения у его брата и забрали на лечение. Следующим шагом стала смерть матери Диора – рак. Отец Кристиана тоже не выдерживает такой нагрузки, перестает следить за делами, что в итоге приводит к разорению и продаже большей части недвижимости. А после заражается туберкулезом.


Чтобы хоть как-то отвлечься от выпавших на его долю несчастий, Диор решает отправиться в Советский Союз в качестве туриста. Во время этой поездки он успевает побывать в музеях Ленинграда, а также насладиться красотами Кавказа и черноморского побережья. Впечатления от поездки меняют некоторые его взгляды на жизнь, поэтому, вернувшись в Париж, Кристиан закрывает свою галерею. По совету друзей следующим шагом становится посещение островов испанского архипелага, расположенных в Средиземном море.

Мода и дизайн

На Балеарских островах Кристиан вновь начинает рисовать. Причиной этому становится его новое увлечение – ковроткачество. Диор создает эскизы для ковров, но реализовать их не получается – инвесторы отказываются вкладываться в это дело, поскольку считают его неприбыльным из-за отсутствия спроса.


Вернувшись обратно в столицу Франции, Кристиан решает покончить с миром искусства. Первым делом Диор начинает поиск работы в администрации, банке или просто офисе. Но ничего путного из этой затеи не выходит – ему всюду отказывают. Финансовое положение оставляет желать лучшего, поэтому Диор на время решает вернуться в мир живописи, чтобы реализовать картину «План Парижа», написанную Раулем Дюфи в 1925 году.


После продажи полотна следует продажа нескольких столичных квартир Диоров, все семейство, за исключением Кристиана, перебирается в провинцию. Сам же Кристиан поселяется у своего давнего товарища Жана Озенна. На тот момент Озенн был довольно известным художником мод и сотрудничал с популярными журналами и лучшими портными Парижа. Диору это нравится, поэтому вскорости он начинает брать уроки как у самого Озенна, так и у преподавателя Макса Кенна.


Первый успех не заставляет себя долго ждать: Жан Озенн начинает предлагать портным и журналам работы Диора (преимущественно, выкройки женских шляпок) и их принимают на ура. Первая публикация состоялась в 1936 году в «Le Figaro illustré». Спустя всего год доход Диора становится стабильным, и он начинает самостоятельно снимать себе жилье.


Рисовать одни лишь шляпки становится скучным для Кристиана, и он переходит на одежду. Именно эти работы приводят модельера Робера Пиге в восторг. В 1938 году они налаживают общение, после чего Пиге предлагает Диору работу. Кристиан соглашается и весь следующий год работает под началом Робера. Но начинается Вторая мировая война. Диор уходит в армию, чтобы отправится воевать на юг Франции.


Магазин "Кристиан Диор"

В 1941 году, насмотревшись ужасов войны, Кристиан возвращается обратно в Париж. Об этом узнает Люсьен Лелонг, старый знакомый Робера Пиге, и сразу же предлагает Диору работу в своем модном доме. Кристиан соглашается. В короткие сроки ему удается поднять модный дом Лелонга с колен. В знак благодарности Люсьен повышает зарплату Диору, что позволяет последнему открыть парфюмерную лабораторию (в дальнейшем превратившуюся в «Christian Dior Parfume») и магазин, в котором будут продаваться созданные духи и туалетная вода.


Духи "Кристиан Диор"

В 1946 году Кристиан уходит от Лелонга и при поддержке текстильного магната Марселя Буссака открывает свой дом моды. 12 февраля следующего года в поместье на Монтень - авеню проходит презентация первой коллекции Диора. Кутюрье называет ее «New look» («Новый взгляд»).


И правда, новая концепция далека от того, что девушки и женщины тех времен носили прежде. Элегантный и романтический стиль был противопоставлен форменной и рабочей одежде. Сам Кристиан назвал эту коллекцию воплощением собственных представлений об идеальной женщине и женственности вообще. Коллекция возымела успех на родине, однако американских коллег «New look» возмутил, о чем было написано в тематических изданиях.

«Пусть лучше тебя склоняют на первой полосе, чем уделяют две строчки похвалы на последней», - отвечал на это Диор.

К тому же, американцы быстро утихли, потому что остальному модному миру коллекция тоже пришлась по душе. С 1947 по 1957 Кристиан наверстывает упущенное, выпуская по две коллекции в год. Каждый показ – феерия, новые платья и шляпки, носящие фантастические названия вроде «Циклон», «Тюльпан» или «Вертикаль», становятся хитами, а Париж официально объявляется столицей моды. На вопрос о том, как ему удалось достичь такой популярности, Диор отвечал:

«Женщины инстинктивно почувствовали, что я хотел их сделать не только красивыми, но и счастливыми».

Кристиану это удалось, но он не собирался останавливаться. Налаживается производство духов (на базе той самой парфюмерной лаборатории). Самыми популярными парфюмами становятся ароматы «Мисс Диор», «Диорама» и «Диориссимо». В 1953 Кристиану удается заманить к себе Роже Вивье – популярного во всем мире обувщика, «Christian Dior» начинает производство обуви. В 1955 году Диор работает с мэтром Даниэлем Сваровски над коллекцией украшений, выполненных из кристаллов горного хрусталя.


Не забывает Кристиан сотрудничать с деятелями театра и кино. Еще в 1940 году он успел создать эскизы костюмов для спектакля «Школа злословия», поставленного Театром де Матюрин, а в 50-е делал эскизы для постановок Ролана Пети. В мире кинематографа Диор успел посотрудничать с режиссерами вроде и Клода Отан-Лара, а также с актрисами , Оливией де Хэвиленд и .


Спустя годы и о Диоре снимут фильм (и не один) «Кристиан Диор. Человек-легенда». Дважды кутюрье номинируют на «Оскар» и BAFTA за лучший дизайн костюмов – «Вокзал Термини» (1955) и «Арабеска» (1967, посмертно) соответственно. Другой важной наградой становится орден Почетного легиона, который Диору вручают в 1950 году.

Личная жизнь

Великий кутюрье был геем. Его первой любовью стал итальянец Перротино, некоторое время работавший личным шофером Кристиана. Причины их расставания неизвестны, однако это ввергло Диора в депрессию. Последующие годы Кристиан пытается найти себе другую любовь, но безрезультатно – парни отвергают его.


Так продолжалось до 1957 года, пока Диор не познакомился с североафриканской моделью Жаком Бенита, который ответил взаимностью. Также ходили слухи о том, что Диор вёл роман со своим учеником . Однако, кроме слов Кардена, никаких подтверждений нет.

Смерть

В 1957-м в личной жизни Кристиана начинается счастливая полоса. Тогда же появляется решение сесть на диету, чтобы похудеть. Диор отправляется на лечение в небольшой городок Тоскании (Италия) Монтекатини-Терме, где у него неожиданно начинаются проблемы с сердцем. 24 октября того же года его не стало.

Модный дом сейчас

После смерти кутюрье модный дом не единожды терпел изменения. В первую очередь, конечно же, возрастала численность работников «Christian Dior» – если в пятидесятые годы фирма содержала около 900 рабочих мест (модели в число работников не входили), то на сегодняшний момент их число измеряется тысячами.


К числу недавних изменений относится начало выпуска коллекций для мужчин, это произошло в 2006 году. Главная продукция в этом направлении - одежда и аксессуары.

В 2012-м пост директора модного дома занял бельгийский дизайнер Раф Симонс. Спустя 4 года его на этом поприще сменила Мария Грация Кьюри, став первой женщиной-директором в «Christian Dior».

Чтобы увидеть коллекцию модного дома за 2017 год, а также фото и видео с показов, необходимо зайти на официальный сайт компании.

Память

В память о Кристиане Диоре сняты кинофильмы, как художественные, так и документальные

  • 1994 – «Мсье Диор»
  • 2005 – «Кристиан Диор. Человек-легенда»
  • 2014 – «Диор и я»
  • 2016 – «Диор»
  • 2016 – «Диор. Франция»

Кристиан Диор родился 21 января 1905 года на северо-западе Франции, в Нормандии. Когда Диору был год, родители купили дом недалеко от Гранвиля, где и прошло раннее детство будущего кутюрье.


Его отец имел химические заводы по производству удобрений. Эти заводы были их семейным делом, основанные еще прапрадедом Диора в далеком 1832 году. Благодаря этому семья была хорошо обеспечена, и маленький Диор ни в чем не нуждался. Но так как их дом располагался даже не в Гранвиле, а в километре от этого маленького городка, Диор с детства привык к тишине и уединению. Он рос добрым послушным мальчиком, что впоследствии окажется для него некоторым препятствием в работе.



А когда маленькому кутюрье исполнилось 5 лет, вся семья погрузилась в большой лимузин «Пежо» и отправилась в Париж. До этого Диор каждый год с родителями посещал столицу, но теперь они покидали тихий дом на берегу Ла-Манша всерьез и надолго, так как родители решили перебраться в Париж на постоянное жительство.


Прибыв в Париж, отец продолжил успешно заниматься бизнесом, а мать Диора, любившая культурные развлечения и шопинг, неутомимо употребляла на покупки и примерки деньги, силу и время.


С самого начала жизни и до самого конца, Кристиан с трепетом верил в предсказания, был суеверным. Надо сказать, на то имелись основания. Ведь с самого детства потусторонние силы указывали путь к успеху в будущей карьере. Гадалка, взглянув на руку маленького Кристиана, пророчески рассказала ему основные моменты жизни.


Она предскаазала, что разбогатеет он благодаря женщинам, обретет славу и будет путешествовать по всему миру. Только в те далекие годы предсказание гадалки вызвало смех его родственников. Семья Диора жила в финансовом достатке, руководствуясь консервативными жизненными принципами. Посему им казалось странным, что Кристиан в будущем будет зарабатывать на женщинах, ведь они видели его совсем в другой роли.


А как же предсказания о путешествиях? Какие могут быть путешествия, когда Кристиан скромный, застенчивый домашний мальчик. Для него выйти из дома и отправиться в гости к другу – уже целое приключение и подвиг.


Таким необычным мальчиком рос Кристиан Диор. Он совсем не обладал навыками большого лидера, который сможет управлять слаженной командой мастериц-рукодельниц, манекенщиц и продавщиц. По характеру Кристиан был нелюдимый, тихий и совершенно несклонный к ответственной предпринимательской деятельности. В дальнейшем, когда ему придется принимать решения, он часто руководствовался чутьем, а не взвешенным расчетом, а иногда и предсказаниями …


Благодаря достатку в семье, начальное образование Кристиан Диор получил дома. А потом отправился продолжать учебу в школу, где был прилежным и смирным учеником, хотя у него был небольшой недостаток, который всё-таки раздражал учителей. Диор любил рисовать на полях учебников женские туфельки на высоком каблуке.



Создание Дома Christian Dior – документальное видео.


Размерено и безмятежно протекала жизнь семьи, но так продолжалось недолго, близилось суровое время, грянула Первая мировая война и вместе с ней множество трудностей. Семья Диора переезжала с место на место, и ему пришлось сменить не одно место учебы. К концу обучения он увлекся искусством, живописью и музыкой. А после сдачи экзамена на бакалавра, заявил родителям, что отправится продолжать учебу в школе изящных искусств. Подобная перспектива не обрадовала родителей Диора, и они настояли на его поступлении в школу политических наук. Диор смирился с волей родителей, но душа его продолжала стремиться к искусству. Очень скоро он обзавелся знакомствами и настоящими друзьями, что в данный период жизни, да и в дальнейшем, во многом поможет и предопределит будущую карьеру кутюрье. Но родителям это не нравилось, они сожалели, что сын растет не таким, каким они хотели его видеть. В их понимании Диор стремительно становился непутевым неудачником, неприспособленным к жизни.


Летели годы, проходила юность и учеба. Подошел момент, когда его призвали на службу в армию. Война давно окончена и служба не таила в себе опасностей, а кроме того, благодаря твердому финансовому положению семьи, пришлось служить в инженерном полку, расположенном в Версале.


Время службы пролетело незаметно, и когда Кристиан Диор вернулся к гражданской жизни, он захотел осуществить свою мечту – заняться любимым делом – живописью, музыкой, искусством, дабы быть в кругу своих друзей. После раздумий и дискуссий с друзьями, он понимает, что наилучший путь совместить все сразу. И этот путь – открытие собственной художественной галереи, где можно выставлять картины художников и устраивать встречи-обсуждения с единомышленниками.


Родителей удалось убедить не сразу, но здесь Диор первый раз проявил настойчивость, и они пошли на уступки. Кристиан Диор получил финансовую поддержку от отца, которая помогла открыть собственную Галерею. Правда отец потребовал, чтобы нигде в названии галереи не фигурировала их фамилия.


А когда прошли первые выставки, все оказалось не так безнадежно, как казалось отцу на первый взгляд. Галерея в недалеком будущем вполне могла принести финансовый успех, родители Диора успокоились, а он погрузился в любимую работу. Но недолго продлилась счастливая жизнь семьи. Вскоре заболел брат Диора, а следом за ним тяжёлая болезнь постигла и мать. Спустя короткое время мать Диора умирает. На этом несчастья не оставляют семью.


На фоне великой финансовой депрессии отец Диора предпринимает ряд финансовых вложений, которые в течение всего нескольких дней приводят его к полному разорению!


Одно несчастье за другим подорвали доверие Диора к существующей буржуазной системе, он в ней разочаровывается. Начиная чувствовать близость коммунистических идей, вместе с друзьями Кристиан Диор решает отправиться в СССР. Но и здесь он обнаруживает, что идеи коммунизма воплощаются в реальность совсем не так, как им виделось в Париже. Реальность Советской России тех лет показалась очень мрачной, но несмотря на это, Диор смог увидеть и прикоснуться к богатому культурному и историческому наследию прошлой - царской России, что в будущем ему пригодится.


Все это в будущем, а пока Диор решает вернуться домой во Францию. Он осознал и прочувствовал на себе, что лучше буржуазная система в кризисе, нежели, то, во что коммунисты превратили Россию. Возвращение идет с осложнениями, а дома его ждут новые и новые разочарования и испытания. Семья более не имеет возможности платить даже за жилье в Париже. Они все переселяются снова в Нормандию. Друг Диора тоже разорился, в результате он остается один на один со своими проблемами в Париже.



В этот сложный период жизни, пришлось принять решение, о котором он впоследствии сожалел не один раз – продать картины из галереи, так как другого выхода не предвиделось. Да, он совершил ошибку – продал полотна Пикассо, Матисса, Сальвадора Дали и других великих художников. В момент кризиса многие продают, и мало кто покупает, все живут в нужде, а значит никак не получить достойных денег за эти шедевры. Картины продавались с трудом и за бесценок. Спустя годы, Кристиан Диор сожалел, сознавая, что потерял бесценные полотна и уже не сможет их вернуть.


Галерея опустела и закрылась, но и на этом несчастья не оставили Кристиана. В результате переживаний и лишений он тяжело заболел. Лечение проходило долго, и для полного выздоровления и реабилитации пришлось поехать в горную местность, где на ослабленный организм климат действовал оздоровительно.


Пройдя курс лечения, Диор возвращается и застает семью в полном упадке. Теперь у него не осталось ничего. Продавать больше нечего, остается только искать работу. Какую работу, когда вокруг кризис и людей более увольняют, нежели принимают. Искать приходится любую работу, просто для того, чтобы выжить. Но всюду следует отказ, будущий кутюрье нигде не требуется.


Отказы в приёме на работу сыграли важную роль в жизни Диора, в этот период он начинает активно рисовать эскизы одежды, платьев и шляпок, а его друг решается помочь, – он находит возможность продать рисунки. Первая удача в сфере, где искусство, живопись и мода переплетаются в единое целое, приносит Диору новые силы, и он с удвоенным энтузиазмом берется за работу. Каждый день с утра до вечера он рисует и рисует новые эскизы. Шляпки легко находят своих покупателей, а вот с эскизами платьев сложнее, здесь Диору приходится день за днем совершенствовать свои работы. Так началась карьера в сфере моды.


В отличие от других кутюрье, Кристиан Диор достаточно поздно пришел в профессию, его путь совсем не такой как у или , которые с детского возраста помогали матерям шить платья. Диору пришлось пройти достаточно долгий путь, прежде чем обрести дело, которое принесло ему известность. Родители не смогли определить его путь в мир моды, они наоборот всячески противодействовали подобным начинаниям. Но видимо от рождения у Диора было заложено стремление к искусству, которое, несмотря на все препятствия, периодически напоминало о себе, и в определенный момент стало делом всей жизни. Вспомним дамские туфельки, которые он рисовал на страницах школьных учебников.


Каждый день в течение двух лет Диор рисовал эскизы модной одежды и аксессуаров, и его труд был вознагражден, эскизы стали неплохо продаваться, появились деньги. Теперь снова имелась возможность снять хорошее жилье, намечались еще более светлые перспективы. Диора приглашают работать модельером в Дом моды Пиге. Он сомневается, и не может сразу принять решение, считая себя недостаточно подготовленным для такой ответственной работы. Но преодолев сомнения решается, и уже скоро постигает новые премудрости в индустрии моды того времени. Модели, придуманные Диором в Доме Пиге, имеют большой успех, и казалось, полоса невзгод и лишений навсегда осталась позади, но приходит 1939 год, принося новую войну и лишения.


Кристиана во второй раз призывают на службу, где по воле случая он долго не задерживается. Совсем скоро он оказался в сельской местности на юге Франции, где в тот период собралось много беженцев. Здесь Диор пробует свои силы в сельском хозяйстве, разделяя участь крестьянина. Вполне возможно он мог навсегда остаться жить где-то в Провансе, возделывая сельхозугодия, ведь в детстве Кристиан любил жизнь на природе, в тишине и уединении, но судьба уготовила ему иную участь.


Приходит обнадеживающая весточка из Парижа – Дом моды Пиге приглашает его вернуться. Диор долго не может решиться, ехать ему в Париж или остаться среди крестьян, где уже начала складываться размеренная жизнь. Подумав некоторое время, он все же решается вернуться в Париж, но когда приезжает, его встречает удивленный Пиге. Оказывается, он его ждал, ждал, но не дождавшись, нанял другого модельера. Диора вновь постигла неудача, только в этой неудаче одновременно таилась и возможность для будущего успеха. Знакомый рекомендует Кристиана Диора в Дом моды к Люсьену Лелонгу (Lucien Lelong), куда его сразу же берут. А Дом моды Лелонга на тот момент являл собой одну из лучших школ портновского искусства с многолетними традициями высокого шитья.


Благодаря новому назначению Диор получает много знаний и узнает новых людей из индустрии моды, ведь Дом моды Лелонга намного больше Дома Пиге. Здесь он трудится вместе с модельером Пьером Бальменом. Они соревнуются в своем мастерстве, стремятся перенимать друг у друга навыки и умение.


Как видим, настоящий успех пришел в жизнь кутюрье не сразу. Успех в жизни Кристиана Диора был одновременно делом случая и результата упорного труда. С одной стороны будущий кутюрье не планировал в детстве стать великим дизайнером одежды и не обшивал своих кукол, как многие другие создатели моды, а с другой стороны, Кристиан Диор всегда стремился к красоте, искусству и совершенству, он не терял времени, а постоянно что-то делал – трудился и совершенствовался.


Когда Кристиан в первый раз услышал информацию о поисках текстильным магнатом Марселем Буссаком (Marcel Boussac) талантливого кутюрье, который смог бы вдохнуть новую жизнь в Дом моды Гастон (Gaston), он даже не подумал предложить собственную кандидатуру на это пост, о котором в тайне мечтал. Кристиан Диор в силу своей скромности и нерешительности задумался, кого можно предложить для столь ответственной должности. Он перебирал в памяти всех своих знакомых из мира моды, но не смог предложить достойного кандидата.


Спустя некоторое время Кристиан снова услышал просьбу о помощи в поиске достойного кандидата для Дома Гастон, но вновь не решился предложить свои услуги. Диор полагал, что у него еще недостаточно опыта, и он ещё непригоден для такой работы. Ему надо еще набраться навыков…


Прошло еще немного времени, и когда к Диору обратились в третий раз с тем же самым предложением, он подумал, что это его шанс, нельзя упускать такую возможность. Возраст уже не юношеский, надо решаться и брать судьбу в свои руки. Тем более знакомый Диора – Пьер Бальмен, совсем недавно работавший, вместе с ним в Доме Лелонга, открыл собственный Дом моды. Дела у Бальмена быстро пошли в гору, и Диора это задевало, ведь он ничуть не хуже. Данный факт тоже подтолкнул Кристиана к принятию ответственного решения. Последний раз подумав, он преодолел сомнения, и сказал, а почему не я, и предложил свою кандидатуру.


Наверное, это было самое важное решение в жизни Кристиана, ему предоставили шанс, и он набрался решимости, чтобы воспользоваться возможностью проявить все свои профессиональные способности. Одновременно с принятием решения он потерял покой, так как в силу своей скромности и нерешительности с трепетом и волнением ждал первых переговоров с предпринимателем - владельцем Дома моды Гастон, месье Буссаком.


Диора мучили сомнения, он боялся потерять свой привычный уклад жизни, где все было знакомо и понятно, а жизнь только наладилась и протекала размерено и безмятежно. При этом Диор не хотел отказываться, так как возраст был уже не юношеский. Он понимал, что это может быть последний шанс – все изменить и реализовать свои мечты, сделать мечты реальностью, а не пребывать всю оставшуюся жизнь чьим-то помощником и оставаться дилетантом.


Приближалась встреча Диора с Буссаком и его помощником. Диор имел представление о своем будущем покровителе, как о человеке суровом и решительном, если не сказать жестком. Месье Буссак опытный бизнесмен, всю жизнь занимавшийся заключением сделок, как он воспримет его, совсем неопытного и неуверенного?


А когда встреча состоялась, Кристиан сделал для себя открытие, он увидел, что месье Буссак очень приятный и образованный человек, понимающий и ценящий культуру и искусство не меньше, нежели искусство управления финансами и породистыми лошадьми.


С этого момента Кристиан обрел некоторую уверенность и с воодушевлением рассказал Буссаку о своем видении современного Дома моды. Диор говорил о том, что послевоенный мир сильно отличается, и прошлого не вернуть, Дом моды Гастон не возродить, а гораздо эффективней создать совершенно новый дом моды…


В те времена сила брендов была еще не столь великой, как в XXI веке. Сейчас наоборот проще возродить дом моды, пребывающий десятки лет в забвении, нежели создать новый. Тогда была иная ситуация, и Кристиан Диор, используя все свои знания в сфере моды, рассказал месье Буссаку, какой он хотел бы сделать дом моды, он описал Дом моды своей мечты.


Буссак выслушал пламенную речь Диора и сказал - этот проект прямая противоположность моим планам. И они расстались. Несколько дней от бизнесмена не было никаких предложений. Диор уже начал думать, что его проект не понравился Буссаку, и в душе даже радовался, что миновала участь брать на себя такую большую ответственность. Теперь он вернется к своему спокойному и такому привычному образу жизни.


Но Буссак не забыл про Диора и его проект, он просто как опытный бизнесмен решил все проверить. По прошествии нескольких дней, Диора пригласили обсудить детали предложенного Дома моды. Кристиан Диор, уже успевший настроиться на отказ, свыкся с мыслью возвращения жизни в обычное русло, и от волнений и переживаний ответил отказом. Он предложил предпринимателям поискать другого кутюрье для создания предложенного им нового Дома моды.


Вместе с отказом Диор поспешил проверить правильность своего выбора у высших сил. Для этого он вновь отправляется к прорицательнице за пророчеством и советом. Предсказательница описала ему такие невообразимые перспективы и возможности, такой фантастический успех, что Диор не поверил в возможность всего этого в реальной жизни. Но прорицательница настойчиво советовала ему не отказываться и дать согласие Буссаку. Диор смирился и благодаря поддержке потусторонних сил набрался решимости вновь приступить к переговорам со своими новыми покровителями.


Переговоры шли гладко, Буссак и его помощник оказались очень умными, тактичными собеседниками и мудрыми предпринимателями. Поэтому Диор согласился приступить к созданию Дома моды, с условием, что потом он передаст созданный Дом, другому дизайнеру, а сам удалится.


В будущем Диор передумал, и у него не было желания отдавать свой любимый Дом моды в управление другому кутюрье, но в самом начале, все важные решения давались ему с огромным трудом. Его пример наглядно показывает, как важно в самом начале пересилить себя, свои страхи, и решиться на важный ответственный шаг.


И вот переговоры закончены, будущий Дом моды уже не только в мечтах Диора, но уже обретает очертания в документах и цифрах. Теперь надо найти подходящее помещение для нового предприятия. Диор долго выбирал особняк, посещая и просматривая много предложенных домов, но никак не мог определиться, везде что-то не устраивало и казалось не таким. Время шло, а особняк не был найден, Диор снова начинал нервничать, и здесь опять вмешался случай, благодаря которому кутюрье предложили именно такой особняк, о котором он мечтал. С каждым днем Дом моды мечты приближался к своему реальному открытию.


Помещение выбрано, осталось собрать команду верных и целеустремленных профессионалов. Индустрия моды в послевоенное время становилась все больше и больше, теперь модный дом - серьезное предприятие, а не семейная мастерская. Серьезный бизнес, как известно нельзя построить в одиночку. Любой успешный бизнес являет собой результат совместного труда хорошо организованной команды профессионалов, команды людей, которыми движет не только желание обогатиться, но и общие идеи, преданность любимому делу.


Где найти таких людей? К тому моменту, Кристиан не был новичком в мире моды, у него уже был и опыт, и много знакомых, но, несмотря на это, Диору потребовалось много сил, чтобы суметь собрать команду профессионалов, преданных всей душой делу высокой моды. В самом начале команда Дома Christian Dior насчитывала менее 100 человек. При таком небольшом штате сотрудников Кристиану удалось создать даже собственный отдел рекламы, ведь новое время диктовало свои условия, и открывать новый Дом моды без рекламы никак нельзя.


Подыскивая персонал, Кристиан Диор руководствовался опытом кутюрье и чутьем. При этом он обращал внимание на знакомых, хотя по законам бизнеса – брать знакомых в дело нельзя. В случае с Диором в модном бизнесе это несколько иначе. Ему удалось найти и пригласить лучших специалистов, благодаря чему каждое место в новом Доме моды заняли настоящие профессионалы.


В этот период, один из знакомых Диора предложил, параллельно с одеждой, сразу запустить линию парфюмерии, на что Диор дал согласие, хотя еще и Дома моды, как такового, не было. В дальнейшем линия парфюмерии стала важнейшей составляющей бизнеса Christian Dior. Кутюрье лично занимался тестированием новых ароматов, созданием дизайна упаковки и формы флакона. Эта работа приносила Диору не меньшее удовольствие, нежели создание его любимых платьев, с которыми он иногда даже разговаривал. Кристиану Диору принадлежит известный афоризм о парфюмерии: «Духи - это непревзойденный оттенок женской индивидуальности, это последний штрих образа»



В наши дни парфюмерия от Christian Dior занимает 4-е место в мире по объему продаж. Парфюмерному дому Dior принадлежит много открытий в области получения эссенций ароматов. Эти достижения дополнительное подтверждение того, что Диор не ошибся, когда открывая свой Дом моды, сразу рискнул открыть не только линию одежды.


Вот так с малого начиналась работа Дома Christian Dior. В первое время многие из новых сотрудников Дома моды были незнакомы друг с другом. Правда потом во время создания первой коллекции, все познакомились, сплотились в единый дружный коллектив, где царила добрая атмосфера, которая опровергает слухи и пересуды о том, что мир моды жесток, и все люди в мире моды жестоки и холодны.


Когда казалось, что все сотрудники найдены, помещение готово, на пути Диора появилось еще одно затруднение - подбор манекенщиц. Сегодня, когда тысячи и тысячи девушек мечтают о профессии модели, это звучит странно – затруднения в поиске манекенщиц, но тогда было другое время.


В послевоенный период в Париже без работы оказалось много девушек, так называемой, древнейшей профессии. Среди них были девушки щедро одаренные природой – красавицы с модельными объемами. Именно они откликнулись на предложение Диора. Предложение работы было дано через объявления, благодаря чему девушек пришло очень много. Но несмотря на природную красоту лица и шикарную фигуру, практически все девушки не могли похвастаться хорошими манерами, а для манекенщицы того времени это было очень важно.



Кристиан Диор трепетно подходил к выбору манекенщиц, он беседовал с каждой девушкой. Для кутюрье важно, кто наденет его платье, ведь манекенщица это душа платья, она делает платье живым, а значит, от нее зависит успех коллекции в целом.


Поэтому Диор уделил много времени и сил отбору девушек – манекенщиц, а на будущее решил не давать таких объявлений. После долгих поисков девушек и бесед с кандидатками в манекенщицы, было выбрано 6 девушек, которые и стали первыми моделями Дома Christian Dior.


В дальнейшем число манекенщиц постоянно росло, и Диор всегда относился к этим девушкам наиболее трепетно и прощал им их слабости и промахи, всегда поддерживал и подбадривал в трудную минуту.


Одной из первых манекенщиц в Доме моды была девушка славянской внешности, по имени Таня. С ней Диор познакомился еще в то время, когда работал художником в Доме моды Люсьена Лелонга. Таня начала свою карьеру манекенщицы в возрасте 16 лет и с самых первых дней освоилась в новой профессии так хорошо, что ее можно было назвать манекенщицей от Бога.



После набора манекенщиц Дом моды приступил к работе. Диор разработал концепцию будущего бренда, собрал команду профессионалов, нашел помещение, а все финансовое обеспечение взял на себя месье Буссак. Он как опытный бизнесмен понимал, что надо освободить Диора - истинного художника от административных забот и дать ему возможность всецело посвятить себя творчеству. Такой союз художника и предпринимателя оказался очень эффективным, и успех бренда Christian Dior приближался с каждым днем.


Многие люди и тогда, и сейчас говорят, что Диору невероятно повезло, ведь ему создали райские условия для творчества, будто заслуг у Диора совсем немного, и что успеха он добился благодаря огромным деньгам Буссака. Однако, напомним, Буссак не был его родственником, он был опытным бизнесменом, и искал модельера не один день, прежде чем придти к соглашению с Диором. У многих кутюрье того времени был шанс убедить Буссака и получить финансирование на реализацию Дома моды своей мечты. Шанс был у многих, но в жизнь воплотился Дом моды Christian Dior.


А самое главное, месье Буссак был опытным бизнесменом, и он не сразу доверил огромные деньги. В начале Дом моды создавался на весьма скромные средства, в том числе, на рекламу не было огромных затрат. Залогом успеха стали платья Диора, они были именно такими, о каких мечтали женщины того времени. Поэтому союз Диора и Буссака – это не случайная удача для Кристиана, а результат его готовности для великого дела.


Когда все было готово, Диор начал работать над созданием своей первой коллекции для Дома, носящего его имя. По словам самого Диора, эта первая коллекция потребовала для своего создания наименьшего количество сил, ведь он только начинал, и ему не надо было ориентироваться на ожидания публики. Диор творил так, как ему подсказывало чутье гениального кутюрье. Он настолько любил платья, что большую часть времени думал о них, а в некоторые моменты в мыслях даже разговаривал со своими платьями. Любовь к своему делу, помноженная на труд, всегда приносит успех, и успех Christian Dior с каждым днем приближался.


Для создания коллекции Диор покинул Париж, отправившись к своим друзьям в сельскую местность. Там в тишине он полностью погрузился в творческий процесс создания своих любимых платьев. Диор делал наброски маленьких фигурок на небольших листочках, обдумывал рисунки и рисовал прекрасную женщину-цветок. Он рисовал везде, где было вдохновение, и посещала оригинальная идея - за рабочим столом, в постели и во время обеда, и даже во время принятия ванны, если в мысли приходили образы, Диор брал листочек и рисовал фигурки.



Линии рисунка обнимали женское тело, воспроизводили линии талии, поднимали грудь, очерчивали бедра. Одни эскизы откладывались как неудачные, а лучшие из лучших дорабатывались, и спустя несколько дней родилась подборка образов, которые в недалеком будущем получат имя New Look.


После завершения эскизов Диор поспешил в мастерские, где избранные рисунки должны были превратиться в готовые платья. Но сначала эти маленькие гравюрки переходили из рук в руки, от одной мастерицы к другой, они все вместе думали над коллекцией. Женщины комментировали платья, переходя от рисунка к рисунку, Диор делал некоторые технические замечания относительно кроя платья, и все вместе они формировали законченный образ. Диору было важно мнение всех женщин, ведь в конечном итоге платья, которые были делом всей его жизни, он создавал именно для них.



Определившись с эскизами, мастерицы вместе с кутюрье занялись подбором тканей, выбирая их по цвету, фактуре и толщине. Ткани щупали, растягивали в длину и ширину, по косой, смотрели на ткань при разном освещении, мяли кусочки материи, поглаживали, взвешивали на руке. Что только не делали с тканями, ведь выбор ткани очень важен для будущего платья. Каким получится платье, зависит не только от кроя, но и от того, как выглядит и ведет себя ткань.


Совместным трудом всего коллектива Дома моды Christian Dior создавалась коллекция New Look - мода завтрашнего дня. А когда выбор тканей был определен, в мастерских по эскизам началась работа. Множество рук воплощали идеи кутюрье в реальность. Они кроили, обметывали, сшивали кусочки ткани, с каждым мгновением приближая бесформенную на первый взгляд ткань к законченному образу задуманного платья. Потребовались многие дни и бессонные ночи напряженной работы, чтобы коллекция была готова к первому показу.


Демонстрация коллекции для публики – журналистов, закупщиков, светских персонажей, это самый важный и ответственный день для кутюрье. И этот долгожданный день настал, Christian Dior представил свою первую коллекцию, в успехе которой у кутюрье совершенно не было уверенности. Диор верил, надеялся, что его труды и работа мастериц будет оценена публикой по достоинству. Конечно кутюрье переживал, волновались и все мастерицы, ведь они вложили в эти платья всю душу. Но когда час настал, от них уже ничего не зависит, теперь вперед выходят манекенщицы, начинается исключительно их работа, и от того, как каждая из них преподнесет платье, зависит успех коллекции. А Диору остается ждать суда публики.


Когда состоялся первый показ, коллекция Диора вышла в свет, она произвела настоящую сенсацию в мире моды. Да и не только в модной индустрии, даже люди, далекие от моды, обсуждали коллекцию New Look. Большинство восхищались прекрасными платьями Диора, но находились и те, кто с недовольством отзывался об образах, предложенных New Look. Коллекция предлагала не просто новый взгляд на моду, не просто раскрывала новые тенденции, она меняла моду и образ женщины.



Далеко не всем нравятся перемены, не все любят наблюдать чужой успех. Вообще если заглянуть в историю, можно заметить - никогда не бывает успешного человека или успешной компании, продукта, которые нравились всем. Так было и с коллекцией New Look. Завистники и просто люди, неготовые принять новые образы, критиковали платья Диора и его самого.


Кристиана Диора обвиняли в расточительности, непомерном расходе тканей и чрезмерной показной роскоши. Принижали его личные заслуги в создании коллекции, объясняя успех огромными деньгами и предпринимательским талантом Буссака, который по их мнению все сам придумал. Ходили слухи про невероятные затраты Christian Dior на рекламу, и все это на фоне трудностей еще не оправившейся от войны Европы.


На самом деле Буссак предоставил Диору свободу для творчества, профинансировал проект, и кутюрье воплотил в жизнь все свои мечты, создал образы, которые полюбились женщинам. Даже сейчас, много лет спустя, на платья Диора нельзя смотреть с безразличием, они и сегодня вызывают восхищение и желание ими обладать. А на рекламу той самой первой коллекции практически не пришлось тратить деньги. Платья Диора настолько завоевали сердца женщин, что они рекламировали сами о себе.


Коллекция New Look была предложена после долгой войны и лишений, когда женщины довольствовались самым необходимым. Но война кончилась, всем хотелось обновления, нового счастья, новых надежд, и коллекция New Look, как никакая другая, вселяла уверенность в том, что все плохое позади.


/p>New Look являлась для женщин лучиком солнца и кусочком счастья, дарящим надежду на лучшее будущее. После войны женщины устали, им особенно хотелось радости. А кроме того, женщинам хотелось нравиться самим себе и конечно нравиться мужчинам, ведь после войны мужчин было меньше,чем женщин, и нужен был новый образ, чтобы уметь, как никогда, очаровывать мужчин, чтобы обрести свое счастье.

Стиль New Look справился с этой задачей замечательно. Роскошные платья Диора украшали женщин, делали их по-настоящему женственными и сексуальными. Только сексуальность у них была не кричаще- вульгарная, а сдержанная и элегантная.


Даже названия платьев из коллекции New Look говорили об этом, платья носили имена – «Любовь», «Нежность», «Счастье», «Венчик». Создавая первую коллекцию, Диор не гнался за коммерческой выгодой и не ставил деньги единственной целю своего творчества. Кутюрье искренне от всей души стремился с помощью платьев подарить женщинам возможность стать красивее, сделать их счастливее. Женщины почувствовали эту заботу и внимание, благодаря чему сбылось предсказание цыганки о богатстве, пришедшем через женщин.


Прозорливость Диора в модных тенденциях подтверждает еще тот факт, что его платья пришлись по вкусу не только искушенным в моде светским дамам, но и молодое поколение – простые юные девушки тоже приняли новую моду New Look с восторгом. Именно поэтому платья New Look вошли в историю моды и даже сегодня в XXI веке, много лет спустя, все, кто хотя бы немного интересуется модой, искусством и красотой, знают образ Диоровской красавицы.


Коллекция пользовалась такой популярностью, что пришлось ввести систему записи, чтобы упорядочить поток покупательниц, которые буквально штурмовали Дом моды. Это был абсолютный успех! А вместе с успехом к Диору пришли некоторые неприятные для него обязанности. Кутюрье пришлось много общаться с незнакомыми людьми, в том числе с журналистами, что было непросто для скромного и застенчивого Кристиана. Ведь в душе он по-прежнему оставался тихим и скромным.



Успех Christian Dior был настолько ошеломляющим, что Дом моды, которому едва исполнилось полгода, в СМИ ставили наравне с Эйфелевой башней, настолько он стал значимой достопримечательностью Парижа. Дом моды посещали не только профессионалы индустрии – закупщики, журналисты, гламурные модницы, но и просто любопытные туристы, желали взглянуть и прикоснуться к Дому, где творилась мода завтрашнего дня.


Многие люди писали письма Диору. Письма приходили тысячами, большинство из них несли в себе благодарность и восхищение коллекциями, но были и послания с упреками и даже письма с угрозами. Люди упрекали кутюрье, будто он делает платья, которые уродуют женщин, заставляют их стремиться к неестественности и выставляют себя на посмешище. Вот такие обвинения летели в адрес Кристиана Диора. В подобном обвиняют и сегодняшних кутюрье, за моду, которую творят сейчас. Хотя на самом деле кутюрье не создают образа идеальной женщины и не понуждают своих манекенщиц к голоданию и неестественной худобе. Каждому времени свойственны свои идеалы красоты, и если сейчас мы видим на обложках журналов и в рекламных компаниях стройных худеньких красавиц, это не заслуга кутюрье, навязанная обществу. Это воплощенный в реальность идеал самого общества, который существует в воображении и подсознании миллионов и миллионов мужчин и женщин, стремящихся соответствовать и обладать. А успешный кутюрье просто лучше других чувствует, какие наряды нужны его современницам.


Вместе с первым успехом и появлением богатства в жизни Кристиана Диора начала сбываться и вторая часть предсказания гадалки. Диор начинает путешествовать по миру, открывать для себя новые страны и культуры, присматриваться к женщинам этих стран.


Одним из первых путешествий стало плавание на океанском лайнере «Королева Елизавета» в США.


Диор по-прежнему оставался скромным, любящим домашний уют, но его новое положение обязывало общаться со своими покупательницами по всему миру, давать пресс-конференции и посещать церемонии вручения наград. В США Диору предстояло все сразу, получение награды «Оскар», множество пресс-коференций и общение с американскими женщинами. Америка в тот период времени была самым перспективным рынком, американки с восторгом принимали коллекции кутюрье, ведь Америка после Второй мировой войны стала обладательницей самых больших богатств. В США стекались деньги со всего мира, и благодаря этому в Америке тех лет даже представители среднего класса начали приобщаться к рынку роскоши.


Если во Франции и других европейских странах даже до войны было принято всячески скрывать роскошь, и не поощрялось выставлять напоказ свою успешность и богатство, то в США, было все с точностью наоборот. В Америке были построены все условия для достижения успеха в бизнесе, и идеалом, частью американской мечты, было именно финансовое благополучие. Поэтому покупка дорогих машин, обустройство шикарных интерьеров, и конечно покупка одежды сегмента люкс стала для американцев обязательным атрибутом успеха, ведь с помощью всех этих вещей проще всего показать свою успешность. Кроме того, вся политика США была направлена на рост внутреннего потребления. Потребление, стимулирующее рост промышленности и науки, стало двигателем американской экономики на многие годы вперед.


Диору было просто необходимо лично познакомиться с этой могущественной страной, полной новых возможностей, и их знакомство началось с Нью-Йорка, куда он прибыл на теплоходе. Нью-Йорк почти всегда производит необычайное впечатление, на тех, кто видит его первый раз и особенно со стороны океана. После Нью-Йорка Диор путешествовал по безграничным просторам США на поезде и автомобиле, посетил Лос-Анджелес, Сан-Франциско, Чикаго и другие города, оставив в душе много разных впечатлений. Помимо впечатлений от поездки, Диор сделал для себя ряд открытий в плане профессиональной деятельности, он многому научился у предприимчивых американцев и по возвращении применил полученные знания и идеи в своем Доме моды. Новые знания и навыки, помноженные на труд и любовь Диора к платьям, множили славу и финансовый успех.


Дом моды расширялся стремительно. Открылись две дополнительные мастерские по пошиву, а потом последовало создание и открытие семиэтажной фабрики Диора. Затем отстроили девятиэтажное здание, потом еще и еще…


Но это было чуть позже, а пока Диор приступил к созданию второй коллекции. С ней было сложнее работать, ведь успех New Look накладывал много обязательств. Закупщики, журналисты, просто покупательницы, с нетерпением ждали, чем он сможет удивить и восхитить их в этот раз. Обмануть их ожидания, значило потерпеть неудачу, чего Диор никак не мог себе позволить.


Вторая коллекция от Christian Dior получилась еще более роскошной и богатой, длина юбок спустилась до щиколоток, и потребовали еще больше тканей. В платье из этой роскошной коллекции каждая девушка и женщина могла почувствовать себя настоящей принцессой или королевой.


Вслед за этой коллекцией последовали следующие сезоны, и Christian Dior выпускал в свет все новые и новые образы, обретая популярность далеко за пределами Франции и европейских стран. Сначала покупатели появились из числа американок, затем стиль Диора обрел популярность в Южной Америке, далее последовали покупательницы из Австралии, Японии и других стран.



Путешествия по странам и континентам не всегда давались легко. Диору по-прежнему хотелось спокойной безмятежной жизни, чтобы в тишине трудиться над созданием своих прекрасных платьев, разговаривать с ними и со своими манекенщицами, которых он очень любил, называя деточками. Но слава и успех, а главное осознание ответственности, перед созданным им Домом Christian Dior требовали от Кристиана подчиниться. Ему приходилось оставлять Париж, чтобы снова и снова отправиться в путешествие, где надо позировать фотографам, отвечать на вопросы журналистов, давать пресс-конференции и в каждой стране отвечать на одни и те же вопросы обычных граждан. Вопросы примерно такого содержания - у нас в стране самые красивые женщины? Какая будет длина юбок в будущем сезоне? Какие модные тенденции ожидают нас в следующей коллекции?


Посещая разные страны, Диор открывал для себя новые горизонты, везде находя что-то достойное восхищения, но более всех, его впечатлила и покорила Америка. И несмотря на то, что Диор не планировал оставаться в США, и вообще больше всего по-прежнему любил Францию, Париж, он решается на расширение Дома Christian Dior ,открывая зарубежные филиалы.


Первый филиал открывается в Нью-Йорке. Этот город собрал в себе много успешных и богатых людей, в результате, там оказалось много потенциальных покупательниц. Диор ищет надежных людей, которым сможет доверить управление филиалом, занимается поиском помещения, принимает участие в оформлении интерьеров. Но здесь в Нью-Йорке решено продавать коллекции платьев, отличных от парижских. Даже само имя филиала говорит, что это немного другая линия - Christian Dior New York, и продают там не платье от кутюр, а готовую одежду самого наивысшего качества. Сейчас такой сегмент именуют Pret-a-porter De Luxe – элитный сегмент линии Pret-a-porter, который стоит практически в одном ряду с Haute Сouture.


Вместе с постройкой новых зданий Christian Dior в Париже, открытием филиалов, увеличивалось и число образов, включенных в коллекции. Платья Диора по-прежнему роскошны, но их количество выросло, благодаря чему в официальную часть
показа включали 150-170 и более образов.


И это были далеко не все платья, сделанные Диором и его мастерицами! На самом деле платьев создавалось намного больше, но для показа выбирали самые лучшие, и одновременно несущие в себе самое новое в моде. Модели, вызывающие сомнение, или наоборот модели, хорошо себя зарекомендовавшие, но несильно отражающие самые модные тенденции, показывали закупщикам и покупательницам после главной части показа, а так же предлагали для продажи в последующие дни.


Дом Christian Dior стремится представить максимально полные коллекции платьев, с учетом женщин разных типов, чтобы и высокая блондинка, и миниатюрная брюнетка, и любая другая женщина могли выбрать для себя подходящее платье – платье, которое поможет каждую сделать самой красивой и желанной женщиной на земле.





В каждой коллекции Диора в обязательном порядке были - роскошное красное платье и конечно белое свадебное платье, которым закрывали показ. Благодаря такому количеству платьев показ коллекции занимал более полутора часов.


Коллекции множились, а вместе с ними продолжал расти сам Дом моды, расширялись мастерские, строились новые здания. Помимо первого особнячка, были отстроены новые многоэтажные здания, где целый этаж отводился определенной линии. Например, парфюмерии или чулкам от Диор. Пропорционально этому росло и количество сотрудников. Людей в Доме Диора работало уже более тысячи человек. С одной стороны Кристиану Диору оставалось только радоваться такому фантастическому успеху, а с другой, это успех навсегда лишил его привычного образа жизни, полного покоя и безмятежности. Открывались новые филиалы в других странах и континентах, Дом моды требовал все больше сил и времени.


Подводя итоги создания и становления Дома Christian Dior, задумаемся, почему одни кутюрье более успешны, и их имя входит в историю моды, а другие не могут даже представить свою коллекцию на неделях моды, работая в индустрии много лет? Почему Кристиан Диор создал успешный Дом моды, а другие дизайнеры не могут вырасти из рамок модного ателье до бренда мирового уровня?


Многие думают, что дело в удаче, ведь в жизни Кристиана Диора была встреча с могущественным промышленником, который способствовала созданию дома Christian Dior. Так лишь на первый взгляд, но если внимательно всмотреться в биографию кутюрье, можно заметить, он всегда трудился больше других, всегда любил свою работу и буквально боготворил платья.


Фантастический успех первой коллекции Диора поставил кутюрье в положение, когда над каждой последующей коллекцией приходилось работать все больше и больше, дом моды расширялся, и множилась его слава. Посмотрев мир и многому научившись в сфере бизнеса, Диор упорядочивает лицензирование производства своих моделей в различных регионах Франции и всего мира, благодаря чему логотип Christian Dior быстро появился во всех уголках мира. Великий кутюрье, пережил много трудностей и лишений, ему пришлось во многом преодолевать себя и обстоятельства. В какой-то момент силы оставили его, и он ушёл из жизни. Это случилось 24 октября 1957 года, в возрасте 52 лет Кристиан Диор покинул наш мир.



В фамильном доме в Гранвиле ныне существует музей Christian Dior.


СХОЖИЕ СТАТЬИ